【48812】书写70年前香港中文大学校长金耀基教授书法展在京开幕

  我国书法是汉字的书写美学，是以“线条”为艺术美学的表现形式，在国际艺术中绝无仅有（日本因有汉字，故亦有书道）。文史兼美的国学咱们钱穆说：“我国艺术中最共同而重要的，厥为书法”（《我国文明史导论》）。

  12月22日，由北京荣宝斋与香港集古斋联合举行的“金耀基教授书法及文献保藏展”在北京荣宝斋大厦开幕。店主APP联合发起人赵普先生受邀担任开幕典礼的主持人，而店主北京小分队也有幸跟着普哥一同，一睹这位今世书法咱们的风貌。

  曾任香港中文大学校长的金耀基教授，是研讨现代化的闻名社会学学者，教育家、散文家。

  他出生在我国大陆，成善于台湾，学有所成后在香港中文大学任教长达 34 年，能够说终身与两岸三地有深沉的情缘。2004年退休后，金教授重拾年少就喜欢的书法，乐此不疲，日益精进，近年来已先后在香港、上海举行了书法展览，并出书有《金耀基八十书法集》等，遭到很大欢迎。

  开幕式上，京城文明界可谓群贤毕至，少长咸集，气氛非常火热。特地从香港来京、83岁的金耀基先生在答谢讲话中特别说到，此次展览之所以此刻在北京举行，也是因一个关键，那便是本年是我国改革开放四十周年，他在台湾出书的研讨现代化的第一本专著《从传统到现代》，当年正是乘改革开放之春风，最早被介绍到大陆来的。

  今次北上展出的，更是一个独具匠心、内容丰富的展览。展览分为三个部分：“文心墨韵”、“学术语丝”与“人世有知音”。

  “文心墨韵”，即本次展览最主要的部分，展出的是金教授最近一年来书写的我国古典诗词与美文。金耀基以为：“我国民间传统文明之美最多地涵容在书法里”。而他既刚健又柔美的共同的书法风格，既表现其深沉的民间传统文明学养，又是他观摩敦煌艺术后，学习炉火纯青的线描艺术之美，融于书法的成果。

  “学术语丝”展出的是金教授半个世纪以来学术与散文作品的选篇，包含其现代化研讨专著《从传统到现代》、《我国文明的现代转型》、《大学之理念》、《再思大学之道》，以及其散文名篇《剑桥语丝》、《海德堡语丝》及《敦煌语丝》。

  “人世有知音”展出的，则是从《人世有知音：金耀基师友书法集》中选出的十二位已故师友，包含王云五、梁漱溟、钱穆、朱光潜、费孝通、饶宗颐等人的信件原件以及其对这十二位师友的回想文章。

  用金教授的话来说，这次与早年“不太相同”的展览，“更能如实地反映我全幅的书写人生，这令我分外欢欣。”

  别的多位政界领导、文明界名家也到会了开幕典礼并上台致辞。金教授作为“天下第一社”西泠印社的社员，远在杭州的西泠印社与我国美术馆馆长吴为山先生也第一时间发来贺信。

  金耀基教授的书法启蒙来源于父亲。从小学开端，父亲就教他写字。但小学正处于对日抗战期间，父子聚少离多；父亲真实耳提面命、督导写字是金耀基十四岁到台湾今后。从成功中学到台湾大学，十年里，未尝连续。父亲常说读书重要，写字也不行一曝十寒。他认真地说：“字如人之面貌，有必要用心去写。”

  父亲对金耀基的书写，时有赞许，但屡次略带批判的说他的字太多“己意”。记住在台湾大学读书时，阳明山管理局友人请父亲为阳明山一山坡题“好汉坡”三字。父亲要金耀基试写，写就后，父亲淡淡笑曰“能够用”。所以阳明山山坡上还有金耀基学生时代的书法。

  2004年自香港中大退休，金耀基第一时间拿起了毛笔，并立意守时书写，有时一写便是六七小时，骑虎难下，“首领如皂，唇齿常黑”，竟然乐此不疲，写字成为他退休日子的中心。

  金教授以为书法有五体，各体之书法应有不同的审美准则。历代书法，不管唐之尚法，或宋之尚意，书之佳妙者不能不符“气韵生动”之美学准则。篆、隶与楷三体虽难尽用“气韵生动”为审美判准，但不管哪种书体之书写都必定要有“书法美”。

  书法美有必要讲究书之结体、节气、情势、笔意与墨趣。书不美便不足以言善书。书者能够求奇、求怪、求拙，但有必要有奇之美、怪之美、拙之美；若不美，则仅仅奇，仅仅怪，仅仅拙，就不能入书法美学之流。至于人间竟有求丑哗众者，则余欲无言矣。

  书法文明是我国古典艺术的一朵奇葩，在国际各国文字书写中，没有一点其他文字的书写，像汉字的书写相同，终究开展成为一种共同的艺术形式，而且源源不绝。

  作为与功夫、京剧、中医学并称的“四大国粹”，它与我国文明互为表里，深深地影响着中华精力。它以汉字为载体，触及言语、文学、前史、美学等方面，又与音乐、美术相通。

  我国书法艺术对我国文明的诠释深入而周详，对中华民族精力的表现博雅而细腻。从对我国书法文明中，咱们咱们能够看到我国文明中富有活力的精华，更看到了书法艺术中所蕴涵的生生不息的民族精力。